怒り

怒りに任せてSNSとかをやっては駄目なのよ酷いしくじりをしてしまう。
ドーナツが買えなかっただけで無茶苦茶な事を書き込み取り返しがつかないくらいにバカを晒してしまうとか実に最悪である。
またテレビで晒したバカな発言を批判されてその人間にムカついたからといって思わず変な事を口走り恥の上塗りをする。

怒りに任せての発言は理性がはたらいて無いから無茶苦茶な事を言いがちで有る、その怒りを語りたいのであれば一旦落ち着き感情で書くのでは無く理性で書かなければならないと思う。そうで無いとバカを晒す事になるし、怒りを持った事象に対してそれを改善する為の建設的な意見になり得ない。
怒りは大事なモノだけどただ暴発するのは自分の品位を下げるだけの不愉快なモノに成り下がってしまうのだ。

金勘定

中国との揉め事で中国が渡航をキャンセルする流れになりその事について経済がこれだけ悪化するといったくだらない事いう連中。
どうしようない位に阿呆かと思う。
その程度の脅しで屈服していたら舐められまくるぞ、この期に及んで安易な金勘定だけを行う様な連中の頭の中を見てみたい、国が無くなったらそんな金勘定意味ないのにね？
これまで経済側の企業が政治を牛耳ったせいで経済はガタガタになり政治は腰砕けになって来たのにその辺も理解せずに経済で政治政策を安易に語ろうとする連中の救いようのなさ、おかげで農政もグズグズにんるし電力周りもグズグズになって悲惨な状況。
儲かるのならば国打っても良いと考える、まさに売国奴という話。

また自分の政治的主張の為には沖縄を売ろうとする学者も異常な感じが気持ち悪い。
何か日本は沖縄だけを犠牲にした史観が気持ち悪い、沖縄を守る為に散華した兵士とかの事は無視かと思うし、東京大空襲とか広島、長崎その他の都市もかなりの被害はで出ている訳で沖縄だけが犠牲になった訳では無いのよ、戦後アメリカに支配されたという恨み節かもしれないけれどそれを取り戻すのに結構な予算を使っていたりするしその後も沖縄に予算を割いているのに何かグチグチと不平不満を良い沖縄は日本では無いと中国側に媚を売る感じ実に怖いよね。
自殺したいのかね？

何か物事を一つの視点で思い込みそれが最善と考える状態って実にヤバい、それを最適と思っていたりする状態ってマズいよ？考え方によって最適は色々なパターンが出るモノなのよ色んな考えを混ぜ合わせ最適を求める様にしないと駄目な答えを選択しがちになるのよ。

オススメ

YouTubeのオススメで出てきた曲がカッコ良すぎて痺れて、新しい曲では無いけど、僕的には新曲です、シンプルに刻まれるリズムがカッコいい、、スモーキーな感じがするボーカルが素晴らしい、コーラスも宴会感が有って楽しそう。あとギターって一弦でも良いんだという素晴らしく男らしい部分が痺れるのだ、どこにこんなカッっこいい音楽隠れてやがったと思うのと同時にありがとうYouTubeと思ったこんな出会いもある
その曲がこれだ !!
痺れてくれ。気にいったらiTunesとかで買ってね。僕は即買った。

クロスオーバーイレブン

昔fmでやっていた選曲が中々素晴らしかった番組、多分この番組で聴いていた影響で音楽の趣味が広がったと思う、ヒットチャートに出る様な音楽でなくてもこんなに色々と気持ちの良い音楽が有るのかというのを教えてくれた、夜に聴くのに最適なチョイスで素晴らしかった。
YouTube等のおすすめで出てくる新しい音楽との出会いよりいい出会いがあったので有るオススメの方が確度は高いが驚きは少ないので有る選曲者の選択でこれがいいでしょと出してくれるある種のセンスがいいので有る。
そんな出会いこそが大事なので有るタワーレコードとか六本木waveとかのCDとについている店員の書きいたポップが好きな僕としては関連性や話題性で出てくるオススメよりもいい出会いが有るのと同じ様な感じがこの番組の選曲には有った。
話題になってなくても今この曲がカッコいいだろという感じが好きだった。
音楽の趣味が広がる様な番組って今の若者にとって必要な気がするが有るのだろうか？趣味が狭まれば音楽の未来は暗いと思う。ショート動画でネタにされる様な曲ばかりになると音楽はしんどいことになる。ＡＩとアルゴリズムで作られるネタ曲だけになると音楽は死ぬ。
リスナーが死ぬと音楽も死ぬのだ文化を守るためにも良質な番組は必要だと思う。

kコールドスリープ

perfumeが活動停止でコールドスリープに入るらしい。まぁアイドル的売り方で良くここまで続いたというのが実感である。あとは中田ヤスタカに頼りすぎたのが飽きられた原因では無いだろう最新EDMで perfumeに向く様なモノがイマイチ無くなったのかもね流行を翻訳して当てはめるネタが足りなくなったのかも結果新鮮な音が作れなくなったのでは無いか？
ひとりでプロヂュースして来た結果型にハマり抜け出せなくなって今受けているものとの乖離が酷くなって新しいファンがつかなくなって伸び悩みなのでは無いかと思う。老害ファンのこうであるっべきという理想と流行のギャップが受けなくなった理由では無いのかと思ってしまう。
コールドスリープをする事でこれまでの流れを切る事が出来、新しいことをやれるという状況を作ろうとしているのでは無いか？全く違う展開が出来るのだ
再生するにはそれしか無い位に追い込まれているのである。
あれほど総選挙とかで話題になっていたＡＫＢとかも今はパッとしないのだ流行とはそれ位残酷なので人は飽きるのである、新鮮な刺激を与え続けるには変化が必要なののに小さくまとまってしまったのだ。babymetalや新しい学校のリーダーズとかの変化に貪欲な感じが足りないのよ。

充電と変化の為に活動停止は良いことだと思います、変に続けて疲弊してもっファン離れが進むよりは良いと思うリニューアルの時にどうなるのかという期待が膨らめばビジネス的にも良いと思う。

ドリアンコンセプト

ネットでの新しい音楽との出会いがあぁったドリアンコンセプトという人の音楽が気持ちいいまだまだこんな音楽が隠れていたかと喜ぶk:
テクノ等の電子音楽がダンス方向に行きすぎて寂しい感じがあったのだがこれはちょいと違う何処か遠く意識を運んでくれる感が有るのだ非価値の乱反syと黄昏時の空気感を電子音で良い感じに表現し高揚感が有るのだ、こんな感じになったのはunderWORLDNOのrez以来であるダンスミュージックに特化しテクノが忘れていった空間に漂う電子音がまだあったのだ宇宙やくうじゃんとつながる扉ための音楽としての電子音楽がまだ残っていた事に感謝。空間に漂う音の粒子が耳を通り脳をしっげきする気持ちよさそれこそが電子音楽であるのよ踊らせるぽポップミュージックの味の素では無いのよ。デザイン設計できる彫刻みたいなもの何よ。テクノが失ったモノが有ったのです。このような出会いが有るネットは素晴らしい、

ブライアン死んじゃった

ビーチボーイズのブライアン・ウィルソンが亡くなれました、まぁ年齢から考えればそうなんだろうけど残念です。

作られた時代性が有るのかもだけどあの柔らかいポップスのサウンドは今後生まれてこない様な気がする、こだわりのドリーミー。

長い曲

最近長い曲が売れなくなっているそうです。

コレもタイパという考えの影響なのかね？

まぁ多分曲を聴くというよりショート動画等でのサビの部分だけ聞ければ良いという感じなのだろう、イントロとかもまともに無くいきなりサビから入ってというのがタイパ的には良いのかもね、別に興味の無い他のメロディとかいらないというのがドンドン先鋭化していくのです。

ネタになるようなフレーズと耳に残る様な音を入れるというのがポイントになるのかもね。

どう聞こうが個人の自由ではあるのだが実はなんとなく音楽に興味なんか無いのかもと思ってしまう、時代として流行として、ミームとしてその音を情報として処理しているのでは無いか、好きとか嫌いとかの感情に動きすら無いのかもと思ってしまう、。

動画配信の読み上げソフトの音声やＢＧＭとかを聞いても音に拘りは無い感じが滲み出ていて実に不安になるし不快になるのよ、あくまで雛形通りに作っているだけなので何の興味も無いという感じがねぇ。

圧縮音源

ちょっと前にＧＡＣＫＴがＣＤを有線ヘッドフォンで聴いてと言っていた。

確かに音的にはそれが良いのだろうけど、だが圧縮音源で聴くと感動出来ないのかというとそれはチョイと認められない。

モノラルのラジオで聴いても、ＦＭのエアチェックの安いカセットテープの音源でも良い曲はやはりグッと来るのよ、録音、再生状態が良く無いとグッと来ない曲は曲自体の魅力がないのでは無いかと思う。

オーディオ的聴き込みで良いと思っているのは曲ではなく音では無いのか？こんな音も入っている、重低音が凄いとかいう楽しみもわかるし、良い録音であると考えもあるがそうで無いと曲の良さが伝わらないのはミュージシャンとして負けているのでは無いかと思うのだが。

良い録音を素晴らしい音響設備で聴く、確かに凄いと気持ちいいとなるのはわかるのだが。

録音云々、再生云々とか言い出したら過去の録音物は感動出来ないモノになってしまうからね。

プンスカピン

まだまだ元気な堺正章の新曲。

これがねぇ凄く良いのですよ、スパイダースを彷彿させる感じでユーモアたっぷりでチョイとしゃれてるのです、余裕が有るというか。

あと年を重ねたから出来る「怒っちゃうぞ！」が実にグッと来るのよ、これ若い人がやるとキュート感が出ずにさむくなると思うのですよ、これがバッチリはまって曲に華やかさをプラスしてると思う。

不満を不満なまま吐き出す事なく笑い飛ばそうというのもいいよね、不満を深刻に歌われてもねぇ、それで共感する人はいるかもだけど其処から抜け出す事が出来ないと思うんです、傷をなめ合うだけでね。

活力が無いとね。

この曲のプロジェクト以外にも別プロジェクトでミッキー吉野、シシドカフカとのプロジェクトも始めてるし元気ハツラツな感じが凄すぎる。

まさにエンターテイナー！！

テクノ御三家

僕がハナタレ小僧から脱皮しようとしていて時にＹＭＯからの流れでテクノ御三家というのがあったのですよ、ヒカシュー、ＰーＭＯＤＥＬ、プラスチックスがそう言われていたのですがそれぞれ当時はコレがテクノかという感じで聞いてはいたのですがもう少し分別がつく歳になって聴くと全然テクノではないのです。

テクノポップ？いやそれも違うと思う、シンセの音を使った空という安易な考えだと思う。

当時のレコード業界、音楽メディアの人達の杜撰な仕事という感じが今になると透けて見えてくるのです。

多分テクノというのがよくわかっていないまま、コレまたよくわからない新そうな音楽まとめてしまえという感じだったのではないかと。

ＮＥＷ　WAVEとかのジャンル分けが出てしまえばまたそっちにまとめてしまう様な節操のなさだと思う。

その変な分類の為にデトロイトテクノとかが出てきた以降ののテクノとのジャンルのズレも出来てしまって其処も実に面倒臭い。

まぁそれ以降のテクノのジャンルの細分化とか面倒臭くて音楽をジャンルで聴く事の不毛さを感じる、でも分類したがるのよね。

冒頭でテクノ御三家ってテクノじゃないよねと書いている事をみても自分の中に何らかのルールがあるのよね、人は実に不安定なのよ。

ジャンル分けは発掘する時の目印にはなるけれどそれの先入観よりいい音楽を聞き漏らす事にもなったりするからね。

ちょっと前に海外でシティポップが流行っていたけれど、これも何処までそのジャンルに入るのかと線引きを考えていた人もいるのでは無いかと、ここが境界というミュージシャン、グループがある様な気がする。

これからもこのジャンル分けに悩まされるのである。

新しい曲発見

youtubeのオススメで出てきた奴でkit sebastina というグループが凄く良い、速攻で新譜の予約して、旧譜も注文してしまった。

何かスゲーグッと来たのですよ、オススメで来たのは「blu blu  blu」という曲のＰＶだけど4：3の画面とどことなくボケた感じが昔観ていたＭＴＶみたいでコレもグッと来るのよ、新しさと懐かしが共存していて高校生位の頃のコレ新しいとワクワクして新しい音楽を漁っていた時の気持ちがモリモリと湧いてきて胸が熱くなる感じ気持ち良いのです。

ちょっとだけ泣きそうになったからね。

まだまだ面白い音楽が生まれている感じがたまらないよ。

聴いた曲はヒステリックじゃないのもいい、いい意味で何か抜けてるのです、それだからスッと入って来る感じがあって昔から知ってる馴染み感というかねそんな感じが実に気持ち良いのですよ。

馴染み感はあるのに新しい、この矛盾。

音楽鑑賞

音楽鑑賞はコスパが悪いから趣味として不適当いうのが現在の若者の意見らしい、本当か嘘かはわからんけど。

趣味ってコスパでやるモノなの？大多数の趣味って無駄が多いと思うけど、趣味と実益を兼ねなくても楽しければ良いというモノでは無いの？

サブスクで月額１０００円で聴くのすら高いと思う感覚、それだけ音楽が刺さって無いという事だよね、ただの消費財に成り下がったという事だよね、映画も音楽も単に流行の話題の為の消費財に、話題について行く為の情報でしか無いという事なのね。

音楽にグッと来て泣きそうになったり、色んなイメージを想起させられて痺れたりといった体験とかが無いのだろう、ドキドキ、ワクワクの音楽体験があればコスパとか言わない様な気がするするのだが。

まぁ昔も音楽鑑賞が趣味って言うとジャズとかクラッシックとかじゃ無いとダメな空気もあったけど、パンクが好きとかの人が音楽鑑賞好きとは言わない、言えなかったと思うけどね、聴いてる時間も長く理解も深かったりしてもね。

音楽はちゃんと聴いても良いし、ながらで聴いても良い、外とかで聴いてもドライブで聴いても状況変化によって印象も変わっていく、実に色々な楽しみが出来るのにね。

クソダサい

フジロックでのクラフトワークが叩かれていたりするけれど反日的だの差別的だのという問題より歌詞がクソダサいし曲に馴染んでないのが最悪なのです。

其処が一番の問題、原曲の良さを台無しにしてまでいう事なのか、何かを訴えたいのであれば新曲を作れば良いのにという感じしかしない位に原曲を台無しにしているのが一番の問題。

そもそもstopという歌詞というか合いの手を入れる様になってから間違っていると思う。

そして本来文句を言うべきはクラフトワークではなくアホアホマンの坂本龍一ではないだろうか、全く余計な事をしてくれたぜ、それを取り入れるクラフトワークも大概だけどね。

差別的だろうが何だろうがそれを叩くのはお門違い、それが一部の人が大好きな多様化ですよ、そう言う考えぼ人もいるってだけ、その様な考えの人を排除する事も差別になるからねキリがないのよ、そうなるともう理屈ではなく好きか嫌いかで判断するだけ、それ位しか出来ることは無いのよ。

良し悪しでは判断出来ない奇妙な世界、誰かが良し悪しを決めそれに従う不自由な世界、多様化な筈なのに選択肢は絞られ誘導されていく。

ロックが死ぬ理由

これまで何度となくロックは死んだと言われるけれど、その理由が分かった様な気がする。

１０代で聴いた音楽がその人のベースになってしまい大半の人は３０歳で新しい音楽を探さなくなるらしいのよ、そりゃ何度も死ぬ訳だ。

そういう意味では他のジャンルもきっと言われているのだろう、テクノは死んだ、ヒップホップは死んだとか言われているのだろう。

１０代で衝撃を受け、その後色々な展開を経て、ウヒョーこりゃ新しいと楽しんで一回りするのが３０歳なのかもね、定期的に起きるリバイバルみたいなモノがその周期で起きているのかもね、まぁそのループから逸脱した新しいモノが生まれているけれど、３０歳になって仕事とかで忙しい状態だと新しい情報探しに行く時間がないというのもあって中々次の流れに行けないのかも。

それに別に娯楽は音楽だけでは無いしね。

他にも新しい漫画に手を出さないようになったとか言われたりもするけれど娯楽は漫画だけでは無いのよ、漫画より小説が面白くなる人もいるのよ、全てを観れ、聴け、読めとか無理な話。

単純に老化で片付けるのはちょいと間違いだと思う、こなせる量が減るのは老化だけど。

またその世代では無い人がさらにルーツ探求も実当人的には新しい発見だったりするからね、別に新譜だけが新しいとは限らない、聴いていない道の領域は果てしなく有るのよ。

音が良くない

アニメの主題歌、エンディング曲とかから聴き流す今の音楽の音、どうにも音が良くないと僕には思える。

何だろうこの実態感がない感じ。

太さがどうにも足りないのですよ、それにテンポ早く勢いある感じでも何かはみ出る感じはしない、小さくまとまり過ぎなのよ。

多分コレはアニメの曲に限った事じゃないのかもね、ＤＴＭの発達により色々な事が試せるし、トラック数とかも山の様に使える、細かい拘りが出来るというのがよろしくないのですよ、結果として音が死んでしまう方向に行きがちなのよ。

演奏した後も歌った後も、細くエディットし過ぎなのではないか？

作り手としては完璧方向に行っているのかもだけど揺らぎとかが削り取られてしまい何か死んだ様な感じになってしまうのだ。

僕はカレーが好きなのだが音楽もまたカレーと同じ様な部分があると思う。

カレーの勘違いはスパイスが多ければ多いほど良いみたい間違いをする人が多いのよ、スパイスを使いこなせるのであれば多い方が複雑n味わいを出せるかもだけどそんなスパイス使いはそんなにいない、カレー好きの素人には中々厳しいよ、まとめやすい５〜６のスパイスで十分だったりするのですよ、変に色々混ぜるとまとまりのないボンヤリとしたカレーになるのです。

音楽もちゃんとした音響とかの知識が無いと音同士が個性を潰し合い何かボンヤリとした音の塊に成り下がり結果として音が悪い状態になる。

そして困った事にこの良く無い音を基準として育って行くとドンドン良い音から離れてしまうのよ。

ボーカルも同じ声の力がどれほど大事かを分かって無いと単なるカラオケの上手い人みたいになってつまらない状態になってしまうのです。

まずはシンプルから始めて行くべきだと思うのだけでね、ギミックとかダマシの効かないストロングスタイルからね、其処で良い音を鳴らす。

ＢＧＭ

ドラマや映画等でＢＧＭをやたら流す、ずっと流れていると結構キツいと思う時がある、無駄に感情等をコントロールしようというか、映像や演技で埋める事が出来ず音楽で何とかしようとする魂胆が厳しいと思う。

派手な音楽、地味な音楽といった事は関係無い、地味な音楽でもずっと流れているとキツいのよ。

あと酷いのはタイアップなのかも知れないけれどセリフのある所で無駄に歌詞のある曲を流すのやめてと思う、セリフが聞きづらいよそれもボソボソと喋っている所で歌で埋めるのは馬鹿かと思う。

あとワンパターンな音楽ってキツイよ、ファンタジーだからケルト風とか、古楽器とかの曲とか勘弁してよと思う、確かに安易に合わせるのが楽だし、僕みたいに文句を言うモノは少ないと思うけどね、でも安易な事をやると世界がね狭くなるのよ。

何かねぇ非常に不自由に感じるのですよ。

ゲーム音楽も同じ様な問題を抱えているよね、自由に音を出せる、作れる様になったら途端にツマラナイ音楽だらけ、凝った曲は作れるのかもだけど面白くない、当たり障りの無い曲でグッと来ないのよ。

確かそうそう面白い音楽は無いかもだけど何か縛られている感じがどうにもねぇ。

鉄人28号の超人間ケリーの時にデビッドボウイを流した位の冒険とかして欲しいよね。

メジャーとマイナー

某カルト芸人が当時流行っているメジャーな音楽を外して聴くという癖、その割に挙げているリストが割とメジャー処でどういうネタなのコレって？いう感じ。

芸人のネタとして読んだ者にツッコミ入れさせる仕組みなのと思ってしまうのよ、この本気かネタかがわからない感じがフガフガする。

そもそもメジャーかマイナーかを意識するのって購入しやすい、情報が得やすい位の認識でしかない僕には割とどうでも良い事だけどね、そんなに気になるのって何でという感じです、僕も誰もが聴いているモノを買わなかったという学生時代ですがそれは理由があってエアチェックでも聴けるし、誰かが持っていたりするから借りれば聴けるしというのがあって周りに持っている奴がいない、ラジオであまりかかる事が無いモノというのが増えていった結果何かマイナーな変なものばかり聴いている変な人という事になってしまった。

まぁ変わった音が好きという事もあるにはあるし、新しい音探求みたいな部分も有って結局マイナーが多めという事になっちまってはいるけどね。

でもメジャーだからマイナーだからという分け方で音楽聴いちゃいないです、邦楽、洋楽という区分けもどうでも良いどっちが上とか下とかないよ。持ってる音源も半々ぐらいだしね。

音楽の聴き方として映像イメージを想起させる音楽というのが凄く好き、あとウォークマン出た以降環境と音楽がガッチリ合った瞬間気持ち良さ最高となってから更に聴き方が変わった思います。

話は戻るけど、今ってもうメジャーとかマイナーって形骸化してない？昔みたいにテレビとラジオが主流だった場合は其処でガンガン流れるヒット曲が全国規模で年齢層も幅広く認知されていた様な気がするけど今はもう色々な層事、属している場所ごとでヒット曲みたいな感じになってしまってもうメジャーっといっても其処までメジャー感がない気がする。

もうメジャーミュージックがない様な気がするのよ。

それにロック自体がそもそもメジャーな音楽ではないよね、ヒット曲があった時代でもある層に響いているだけで其処までメジャーでは無いと思う。

そう考えるとメジャー、マイナーというだけ悲しくなる争いという気がするのだけど。

上手いのか？

Ａｄｏという歌手の良さがよくわからん、歌唱力最高とか言われていたりするけれどちっともそう思えないのですよ。

僕が爺だという事もあるけれど声がうるさ過ぎて聴くに耐えないのですよ、聴いててしんどい。

歌が上手いって何っていう話もあるけれど僕にとっては耳を塞ぎたくなる歌い方なので音痴では無いけど下手って感じ。

まぁ僕が何を言おうが考えていようが世の中は何も変わらず進んでいく、バタフライエフェクトとかも起きはしないからね、でここでふと考えてみた、上手いけど下手な歌い手が増えた訳、実は原因の一つはカラオケのせいじゃねぇ？譜面どうりに歌い、テクニカルに歌い、いかに幅広いオクターブで歌うかというつまらない歌い方が主流になり、ネットでの歌ってみた動画とかで如何にちゃんと歌うかという流れが上手いけど下手というのを生み出しているのでは無いだろうか。

声という楽器をつまらない使い方しているのだが、カラオケ耳になった為に音の面白さを理解出来ないというか基準に沿ってないと良し悪しが判断出来ない状況になっているのではないかと思う。

と妄想してみる、自分がセンスないと言われるのが怖くて迎合するというか、コレが今の上手さですという基準に毒されてその様に判断してしまう状況に陥っているのだ。

自由さが無くなっている、消費され尽くすまで基準に沿ったモノを食らい尽くす。

あと微妙に謎なのはこのブログのアクセス数が微妙に増えている事、何で増えているのかがよくわからん、まぁ増えているといっても二十人くらい増えているだけなんだけどね、元が余りにも少なかったから気になるのよ。

雅楽

別に雅楽に詳しい訳ではないので個人的な浅い印象論でしか無いけれど、雅楽って空気とか光といったモノを表す音楽の様な気がするのですよ。他の音楽でもそれを表すというだろうけど表現の仕方が違う気がするのです。

イメージさせるメロディとかを作るのではなく模写的な感じがするのですよ、オノマトペを音で表現しているというか。

音がない静寂をシーーンとかいう表現あるでしょ、あれをメロディではなく音で表現している様な感じがするのです、だから何って言われても困るけどね。

そしてそれは元祖アンビエントミュージックではないかと。

また本当にそうなのか？という疑問は有るけれど虫の音とかに関する反応が日本人と西洋人と脳の反応する部位が違うとかいう話あるでしょ？多分その辺の反応の違いがね日本のオノマトペ文化に繋がり、雅楽といった音世界の違いを生み出しているのではないかと、この辺の脳の反応の違いが日本人の英語のヒヤリングが下手という部分につながっていたりするのではないかとも思う、ヒヤリングはダメでも文章は理解は結構出来ていると話があるから英語がわからないのではなく耳で聞くと空耳状態になってしまい変な日本語とか擬音みたいに感じてしまいうまく言語化できていないのではないかと妄想する。

ノイズミュージックというものが有るけれどコレもまた日本人と西洋人で感じ方が実は全然違う様に感じているのではないかと、コンセプトや音響的なモノといった現代アート的解釈よりも音が想起させるモノに楽しみを見ているのではないかと。